近年来，一张海报和一条视频引发了网友们热议，《哪吒与变形金刚》成为微博热搜主角。这个独特组合令人眼前一亮，引发观众诸多期待。然而，我们还需更多信息才能下定论。毕竟，这是我国中央电视台与全球知名玩具品牌孩之宝合作项目。尽管预告片呈现熟悉身影，但我们仍无法确信跨界组合能否获得观众接受。

回顾历史，中美合拍动画在我国拥有悠久历史。自1981年《熊猫的故事》以来，至2009年《三国演义》，共24部合拍动画见证了历程。这些作品不仅展示现代文化特色，还为我国动画产业发展提供宝贵经验借鉴。然而，随时代发展，中美合拍动画角色已不再是简单“甲方乙方”，而是走向平等、深度合作新阶段。

尽管如此，《哪吒与变形金刚》合作是否能带来新突破仍需关注。毕竟，谁小时候没幻想过孙悟空与奥特曼对决，或黑猫警长如何战胜阿童木？让我们期待央视精彩表现，也期望此次合作为我国动画产业带来新启示。海报、视频将央视动画推至微博热搜榜首。《哪吒与变形金刚》，这一曾出现在地摊连环画上的搭配方式如今堂皇呈现在我们面前，令人感受到的唯有“魔幻”。

不过，仅凭一部时长为一分半钟的预告片，我们还不能下定论，毕竟这是我国央视与孩之宝公司的合作。预告片里，哪吒的形象依然是我们熟悉的哪吒，汽车人的模样变化也不大。只要能将故事圆满地讲出来，观众们应该会接受这种跨次元的创新尝试。

毕竟，谁小时候没曾在脑海中编排出孙悟空与奥特曼的对决、黑猫警长如何智斗阿童木的故事呢？只是可怜了“中美合拍”这四个字，它们在网上已经成为了一个被广泛使用的笑点。这次的跨界合作，又给这四个字增添了一抹异样的色彩。

曾几何时，“中美合拍”出现在新闻报道中并不会引起人们难以言喻的笑声。相反，在动画领域，中美合拍曾经是优质和高票房的象征。《成龙历险记》、《魔笛奇遇记》等中美合拍的动画片陪伴了许多人的童年时光。

《成龙历险记》在过去，我国的动画产业面临着资金短缺、人才缺乏、技术落后、产能有限等问题。制作合拍片不仅有助于借鉴外国的先进经验，还可以填补国内市场的空白。

自上世纪80年代以来，我国除了与美国进行动画合作之外，还与日本、韩国、加拿大、澳大利亚、德国等国家进行了动画领域的交流与合作。在那个互联网尚未普及的时代，合拍片中的异域风情让我们更好地认识这个世界，其中的元素也让世界更加了解。

我们对从1981年的《熊猫的故事》到2009年的《三国演义》结束的中外合拍动画进行了统计，共有24部。虽然这个统计并不完全，但它涵盖了一些具有代表性的经典作品，能够反映出近30年来中外合拍动画的发展历程。

《熊猫的故事》是我国首部与日本合作制作的动画片，也是目前已知的最早的中外合拍动画。合作方包括日本国熊猫动画制作委员会（简称“SHUNMAO制作委员会”）以及天津工艺美术学院。尽管该片的剧本、音乐和角色形象均由日方负责创作，但在片尾字幕中并未提及我国制作人员的信息。《熊猫的故事》是一部充满忧伤色彩的作品。主要角色熊猫涛涛的命运多舛，幼时母亲被非法猎杀，自己则被关进欧洲某动物园。幸好得到了善良的兽医玛丽·安托瓦内特的救助。然而，随着时代变迁和社会动荡，涛涛始终未能回到自己的故乡——四川岷山。

直至改革开放和中日关系的升温，《熊猫的故事》更多地是为了让世界了解我国。据部分公开资料显示，这部动画在上海电影译制厂进行翻译配音后，在我国仅放映了一两次。然而，在日本的反响却颇为热烈。影片播放后，日本制作了长达52集的《熊猫的故事》电视动画，并发行至西德、以色列、希腊、南非、法国和阿拉伯国家和地区。

值得一提的是，在《熊猫的故事》借日本之手走出国门前两年，来自纽约的大鸟及其伙伴们也来到了我国。1983年，芝麻街与中央电视台共同拍摄了《大鸟在》。此次合作的推动者是大鸟的扮演者Caroll Spinney。他在回忆录中写道，1979年，他随NBC节目组访华，回国后便向芝麻街提出拍摄一部特辑的建议，并自行制定了行程和拍摄计划。近日，Caroll Spinney因病离世，享年85岁。

《大鸟在》中，大鸟来到我国是为了寻找凤凰，但实际上这部特辑更像是的一部旅游宣传片。制作团队将拍摄地点选在了具有特色的北京、苏州和桂林三个城市。北京的长城、苏州的园林和桂林的山水，这些都是当时的我国名片。播出后，《大鸟在》在美国取得了良好的反响，并荣获了1983年的艾美奖杰出儿童节目奖。值得一提的是，中美合拍的这一模式从此打破了传统次元壁。在大鸟的长城之行中，它遇到了不知从何处出现的孙悟空，并在他的帮助下继续寻找凤凰的旅程。在我国的《大鸟在》中，大鸟的中文配音是由我们非常熟悉的央视儿童台主持人董浩提供的。然而，这部电影的译制版播放次数似乎并不多，现在已经无法找到完整的75分钟版本，只能在优酷上看到芝麻街工作室上传的剪辑片段集合。在20世纪80、90年代，像《熊猫的故事》、《大鸟在》这样的中外合拍动画的交流意义大于满足市场需求。因为那时候我国的电视机家庭数量还不多。直到90年代末，我们才开始真正面向观众制作合拍片。我们小时候看到的动画片大多是从这个时期开始的。《鸭子侦探》、《魔笛奇遇记》、《瑶玲啊，瑶玲》等都是2000年至2005年间电视上的常客，即使央视播完之后，地方卫视也会接着播放。这些中外合拍动画不仅让观众看到了不同的故事，也为我国的动画提供了实践中的学习机会。

例如，央视投资、韩国汉城电影公司和我国中影集团联合制作的《瑶玲啊，瑶玲》。在这部动画的演职人员表中，导演、艺术总监、造型设计、背景设计、分镜脚本、原画作监等职位全部由韩国人负责，而我国主要负责后期制作。《瑶玲啊，瑶玲》是一部带有恋爱情节的动画，从画风上来看，可以算作是我国国产少女漫画的鼻祖。由于其独特的题材、剧情和画面，使得当时的我国观众耳目一新，这部动画在我国取得了巨大的成功，至今仍有许多人在贴吧讨论它。尽管我国主要承担的是后期制作，但我们从中学习到了更先进的制作方法、技术和流程。在这一轮中外合拍中，我国诞生了第一批具有国际影响力的动画公司。

对于《马丁的早晨》这部动画，我相信很多人会有印象。故事讲述了主人公马丁每天早上醒来后，会变身成不同的角色或者拥有各种超能力。这部动画共有52集，每集马丁的身份都不同，包括小龙人、魔术师、外星人等。这部动画的创意来源于法国公司Millimages，而具体的制作则由我国的上海今日动画影视有限公司负责，资金由双方共同承担。这使得《马丁的早晨》并非简单的外包作品，而是中外合拍的产物。

当《马丁的早晨》在2004年播出时，很难看出这是一部由公司制作的动画。其成熟的欧美画风让人误以为这是一部引进的纯外国动画。然而，在观看片尾的演职人员表时，我们会发现大部分制作人员都是人。

时间流转至2007年，上海今日动画影视与Millimages合作拍摄了《中华小子》。此次故事的主人公从一位金发碧眼的欧洲人转变为三位人。《中华小子》的制作不再局限于最低端水平，而是深入到故事创作层面，编剧和剧本团队均包含人。因此，我们得以看到最纯正的故事，涵盖武侠、神话以及人的价值观。流畅的动作镜头在今日看来依然颇具观赏价值。

当时，《中华小子》一经播出便成为中法两国收视冠军。此外，节目被迪士尼亚洲频道和德国国家广播公司购买，成功进军国际市场。然而，《中华小子》并未推出第二季的遗憾源于上海今日动画影视董事长张天晓的观点。他认为，《中华小子》之所以未推出续集，是因为在当时的动画市场中，该作品已难以超越。同时，鉴于整个动画产业的波动不安，他选择暂时脱离纷扰，放空自我。

张天晓解释了自己为何不趁热打铁拍摄第二季：“就像我之前提到的，质量是动画的核心。我们之所以能够记住这些中外合拍的动画作品，是因为它们拥有优秀的故事。例如，《哪吒与变形金刚》的出现引发了许多观众吐槽，原因在于这两个元素结合在一起很难产生一个令人信服的好故事。”

希望中央电视台能够为我们带来更多优质的动画作品。